Reivindica Telenovela el melodrama como fenómeno cultural de América Latina

MANHATTAN, Nueva York, EU, 1 de octubre de 2026.- Antes de entrar por completo a la exposición, el visitante ya se siente dentro de una telenovela. Cámaras antiguas, un sillón, lámparas, escritorios y varias pantallas recrean un set de televisión, mientras escenas melodramáticas se reproducen una tras otra. Así comienza Telenovela, la muestra de Americas Society que revisa el impacto cultural de uno de los productos audiovisuales más reconocibles de América Latina.

La exhibición, abierta desde el 9 de septiembre de 2026 hasta el 27 de marzo de 2027, reúne más de 50 obras creadas desde la década de 1970 hasta la actualidad. Fotografías, pinturas, videos, instalaciones, dibujos y collages recorren la relación entre el melodrama televisivo, la identidad latinoamericana y los cambios sociales y culturales de la región.

Entre las piezas aparecen referencias que resultan inmediatamente familiares para varias generaciones. Portadas e imágenes de producciones como Café con aroma de mujer, Topacio, Kassandra y Betty la Fea forman parte de un archivo visual donde las telenovelas dejan de ser únicamente entretenimiento para convertirse en documentos de una época y de una manera de entender la cultura popular.

También pueden verse fotografías tomadas durante la grabación de Rebelde en México, que muestran otra cara del fenómeno: lo que ocurría detrás de cámaras en una producción que trascendió la televisión para convertirse en referencia de la cultura juvenil latinoamericana. 

Las imágenes conviven con pinturas y otras obras que reinterpretan personajes, estéticas y códigos propios del género.

La muestra propone que las telenovelas han servido además como un lenguaje común entre países. Historias producidas en México, Venezuela, Colombia, Argentina o Brasil circularon durante décadas por todo el continente, cruzando fronteras y diferencias sociales. Para Americas Society, esa expansión convirtió al género en una pieza importante del diálogo cultural entre las Américas.

“Como alguien que creció viendo telenovelas, entiendo su atractivo para todo tipo de público, incluidos los artistas”, explicó Aimé Iglesias Lukin, directora y curadora principal de Art at Americas Society y responsable de la exposición.

La curadora señala que, especialmente para migrantes y audiencias latinas en ciudades como Nueva York, estas historias pueden activar recuerdos y referencias culturales compartidas.

Una de las principales instalaciones pertenece al artista mexicano Pablo Helguera y forma parte de su proyecto Instituto de la Telenovela. Para esta exposición creó Entre la gloria y el olvido, una serie de escenas melodramáticas filmadas con actores en Bogotá, Buenos Aires, Ciudad de México y Río de Janeiro. Las secuencias se presentan simultáneamente en varias pantallas, mostrando cuánto se parecen —y cuánto cambian— los códigos de una telenovela según el lugar donde se produce.

Entre televisores antiguos, imágenes conocidas y obras contemporáneas, Telenovela convierte aquello que durante años fue asociado con un consumo popular o incluso considerado “menor” en materia de análisis artístico. 

El recorrido termina demostrando que detrás de romances imposibles, villanos, secretos familiares y finales dramáticos existe también una historia sobre clase, género, migración, memoria e identidad latinoamericana.